北京9月5日电 (记者 应妮)停产多年的游戏设备重新发声，显微镜下的微观生命生成无限畅想的世界；AI把金鱼的游动播报成一场拳击赛，人的表情在头顶化为一朵“情绪云”……4日在京开幕的2026北京798艺术节主题展《未卜之境I：前人工智能时代中国数字艺术研究》将视线带回“前人工智能时代”，平行展《未卜之境II：中国人工智能艺术三十人展》则将视线推向人工智能深度参与创作的当下。

双展海报。　主办方供图

主题展《未卜之境I》回到生成式人工智能大规模进入创作之前。那时，艺术家手搓代码、制作动画、搭建设备，与尚不成熟的技术反复磨合。这一过程充满偶然性与稚拙的尝试，也真实记录着人的判断、感知与经验如何参与创作。卜桦创作的《猫》《生之爱》诞生于早期Flash时代，每一条线、每一次运动与每一段节奏，都经过艺术家的反复选择。费俊创作的《行走的艺术·自然人》由观众的步伐驱动，以金、木、水、火、土塑造数字分身。靳军创作的《孤鸣与回响：听琴闻心》取自宋徽宗《听琴图》，古代文人的生活与感知经验在数字空间中重新展开。

展览现场。　主办方供图

人工智能深度参与创作，激发出艺术家新的创作方法和语言。平行展《未卜之境Ⅱ》汇集活跃于人工智能艺术与数字媒体创作领域的艺术家和团队。不同知识背景与创作方法在这里汇合，也让展览呈现出AI艺术正在发生的多种可能。卢英英的《情绪云》让面部表情转化为可见的“云”；刘思涵的《AI罗夏心像》通过读取脑电信号，将内在状态转译为影像与诗性语言。黄恩琦、王歆童的《玻璃房间》让AI把金鱼游动播报成拳击比赛，陈抱阳的《神动迷踪》则像一场九个AI智能体参与的实景“剧本杀”。

作为双展策展人，主办方数字艺术中国(DAC)创始人王泊乔表示，通过现场的作品和文献，旨在让观众再次看到那些曾反复的创作过程，辨认其中“人”的感知与创造力，也为今天重新理解AI艺术提供一种历史坐标；在AI图像快速涌现的当下，双展亦是追问：技术不断重塑艺术边界时，人如何保持感知、判断与想象的主动性。他希望技术退至体验之后，留下的是人与作品之间更直接、更柔软的连接。

展览现场。　主办方供图

据了解，《未卜之境I》将在798国际艺术交流中心展出至9月26日，《未卜之境Ⅱ》则在北京798艺术区数字艺术中国·多觉工场持续展出至12月31日。(完)

【编辑:张令旗】