大约是从三四年前开始,我注意到一个颇为有趣的现象:每当与刚刚踏入耳机或音响圈子的朋友交流时,他们提出的需求往往是高度相似的:“九段老师,给我推荐一个解码耳放一体机吧,预算一千块左右,最好还能当蓝牙接收器用,如果有前级功能就更好了。”这样的咨询每周都会出现在后台私信里。说实话,我非常理解这种心态。在有限预算下,谁都希望拥有一台“什么都能干”的设备。这就像买房时希望麻雀虽小五脏俱全,哪怕客厅局促一些、卧室紧凑一些,但功能分区一样不能少。于是,市面上的解码耳放一体机纷纷迎合这种期待,在千元级价位塞进了解码、耳放、蓝牙、前级,甚至有些型号还加入了流媒体播放功能。
然而,一个很朴素的问题被长期忽略了:当成本被严格限制时,功能越多,每一部分分摊到的成本就越少,妥协也就越深。我曾听过不少这个价位的全能机型,它们或许能响,或许指标看起来还不错,但只要接入一套透明度稍高的后端设备,那些藏在功能堆砌背后的短板便会一一暴露:声底不够干净,细节缺失,音色涂抹严重……这不是某一家厂商不够努力,而是物理法则使然。
那么,入门玩家就必须要接受这种全方位的妥协吗?是否有一台设备,敢于在这个价位做彻底的“减法”,把所有成本都押注在唯一的功能上?以前或许还真的难寻,但就在不久前,我发现双木三林(SMSL)推出了一台SU-2解码器,它看起来就是这样一部把“减法”做到底的作品。几百元无需犹豫,拿下把玩了月余,我觉得这台甚至连USB输入都不具备的小盒子非常值得跟大家认真聊一聊。
当我第一次从快递盒里取出SU-2时,它的小巧程度仍然超出了我的预期。15厘米见方的机身,比一本32开的书籍还要袖珍;铝合金外壳触感冷峻,正面除了品牌标识和几枚极简的状态指示灯外,再无任何多余装饰。没有音量旋钮,没有6.35mm耳机口,没有蓝牙天线接口,甚至没有今天几乎成为标配的USB输入口。这台机器正面所能做的全部事情,就是通过多枚小小的LED灯告诉你:我接通了电源,我在工作,我锁定了44.1kHz……192kHz的信号。
让我们先来看SU-2保留了些什么。背部面板上,数字输入区域规整地排列着三组接口:AES/EBU、同轴、光纤。模拟输出区域则是一对RCA和一对XLR平衡输出。在如此小巧的体积下,它还内置了电源,同价位产品中常见的廉价DC电源接口并未出现。这便是SU-2全部的功能边界。它不做耳放,不做前级,不做USB界面,不做蓝牙接收。它只做一件事:把从CD转盘、数播、网播或者通过独立界面传来的数字信号,转换成模拟音频信号,然后交给下一级设备。
为什么要这样设计?答案藏在那个不足100美元(国内售价更是下探到六百元级别)的定价标签上。在这个成本红线内,如果强行塞入USB界面,就必须在数字滤波、模拟运放、电路板材上节省成本。而SU-2的做法是:砍掉USB界面,把省下的成本全部投入到数字处理与模拟输出上。
于是我们看到了这样一份用料清单:ESS最新的ES9039Q2M解码芯片,四颗德州仪器OPA1612A运放构成平衡模拟放大架构,真正的平衡输出能力等等。随之而来的还有相当漂亮的实测数据:总谐波失真加噪声(THD+N)低至0.00006%,动态范围达到123dB。这不是一台试图取悦所有人的解码器,恰恰相反,它是一台立场鲜明的解码器。它把选择的权利交还给了用户:你需要USB输入吗?请另购一台一两百元的外置USB界面。你需要耳放功能吗?请单独购买独立耳放。SU-2的使命只有一个:在有限预算下,把“解码”这一件事做到接近极限。
理论分析终究是纸上谈兵。把SU-2接入系统后,它是否真的带来了超越价位的音乐性表现,才是检验一切的唯一标准。我搭建了两套试听系统。第一套是桌面耳机系统:MacBook充当数字源,接入一台入门级的独立USB界面(市价约200元),通过同轴线连接SU-2,平衡输出至SOLO超线性耳放,驱动森海塞尔HD650和极致Spro。第二套是极简喇叭系统:Naim CD转盘通过同轴线直连SU-2,模拟输出至一部自带音量控制的黑烬EL3 Performance主动音箱。
试听Miles Davis《Kind of Blue》,这张1959年发行的爵士录音对系统的失真控制和底噪纯净度是严苛的考验。SU-2给我的第一印象,是背景的“黑度”,这是一个常被滥用、但此刻我找不到更准确替代的词。当第一轨“So What”开头的低音提琴拨弦响起时,琴弦振动所带来的空气摩擦感清晰浮现,而琴腔的共鸣沉在音场底部,扎实、圆润,没有这个价位一体机常见的虚浮或泛音过短的问题。Paul Chambers的贝斯线条稳定地铺陈在音场最下层,其上才是柯川和加农炮·艾德利两把萨克斯风的交替对话。我用一套两千元级别的解码耳放一体机做了即时切换。差异是容易被捕捉到的:那台一体机的贝斯形体略往前冲,收束偏快,少了些木腔共鸣的“重量感”。而SU-2呈现的低频姿态是从容的、镇定的,它不强调冲击力,但给出了更好的微动态还原。
再试听布列兹指挥美国克利夫兰管弦乐团的《春之祭》。斯特拉文斯基这部作品拥有大量铜管与打击乐的爆棚段落,是测试中低频扎实度和全频失真的试金石。播放到“献祭之舞”段落,大鼓与低音弦乐的齐奏袭来时,SU-2展现出与迷你身形不符的控制力。低频不是那种被刻意抬升量感的“氛围型”,而是收放迅速、层次清晰的“解析型”。更可贵的是,在极高响度下,整台机器依然保持着高度的稳定性——乐器群没有扁平化,铜管的撕裂感与弦乐的紧迫感能够清晰地呈现在不同声部层面,而非糊成一团的噪音墙。我感觉由OPA1612A构成的放大架构相比大部分几百元价位的同级别一体机有着明显优势,实测数据也佐证了这一点。这台机器的模拟输出串扰极低,反映在听感上便是声场的左右延伸舒展自然,乐器的定位不飘忽、不内缩。
我刻意把SU-2与一台售价接近的“大尾巴”(最大音量,Line Out至Solo超线性耳放)做了对比。同样是驱动HD650,小尾巴在高增益下勉强把音量推到足够响,但当乐曲进入复杂乐段时,声音的“框架”明显散掉了:低频的轮廓模糊,小提琴的高把位略带毛刺。切换回SU-2,首先感知到的是声音从“平面”变得“立体”,器乐的结像位置不再是左右声道之间的某条线上,而是前后错落有致,有了高度和纵深。这种差距不是量上的,而是质上的。入门级一体机或小尾巴常常会让你觉得“够响了”,而SU-2提供给你的是:这才是把信号完整地“展开”的声音。诚然,这套组合需要额外添置耳放甚至USB界面,但对于已经拥有耳机的玩家来说,SU-2所带来的声音完整度提升,远高于将同等预算投入一体机所换来的所谓“便利”。
谁应该购买SMSL SU-2?这是我在使用过程中反复思考的问题。我认为它不是给纯小白的入门首选。如果你至今只有一副耳塞,没有任何台式设备,那么一台带耳机口的解码耳放一体机或许更能让你快速获得完整的体验。但如果你是预算有限、听觉品味已初步成型的进阶玩家,可能已经拥有一副千元级耳机和一对小型有源音箱,正在寻找第一台正经的解码器——你隐约感受到小尾巴的局限性,也意识到一体机未来升级时整台更换的成本太高。SU-2提供了一张极低门槛的入场券,几百元的投入换来的是一台在小几千元档位内都足够胜任的纯解码核心。它的XLR平衡输出为你未来的功放、有源音箱升级留足了余地;它极低的失真特性决定了它不会成为你系统中的短板,即便未来耳放升级到三四千元档位,SU-2依然能够坦然应对。
写下这篇文章时,我时常想起十几年前玩耳机时的一个片段。那时一位老烧对我说:“你买功放,买的其实是电源;你买解码,买的其实是模拟输出级。”这话我是在经历若干次升级后才真正理解的。今天的音频市场远比那个年代繁荣。我们有了千元以内就能测出超低失真的解码芯片,有了几十块就能买到的USB界面方案。但繁荣的另一面,是功能堆砌带来的选择焦虑。越来越多的机器试图在同一块面板上满足所有人,于是它们长成了相似的模样:正面是音量旋钮加耳机口,背面挤满各式接口,屏幕上显示着蓝牙编码和采样率。
在这样的环境里,SU-2显得有些“格格不入”。它没有耳机口,没有屏幕,没有蓝牙。它甚至没有给你准备最常见的USB口。它固执地守着一台解码器的本分,不肯多做任何事。但这种固执是有价值的,它证明了在几百元的价位上,依然可以做出声音走向健康、音乐性充沛的纯粹解码器。它不是靠堆料实现的,而是靠明确的功能取舍与工程上的优先级排序。当一些竞品在宣传文案里还在强调“我们什么都有”时,SMSL SU-2选择说:我只能做解码这一件事,但我在认真把它做好。毫无疑问,它一定不是那台最适合大多数普通音乐发烧友的作品,但却是千元内台式机型中极少数能让你体验“纯粹”与“专一”的那台。